男女神齊聚三人行,今年最MAN電影

曾經(jīng)在朋友圈看過一位事業(yè)有成的大哥發(fā)過這樣一句話：“開車的時候，我不過是全家人的司機；只有騎摩托車的時候才是自己的車手。”

這讓我越發(fā)具象地感受到了人類對于“自由”與“自我”的永恒需求。

雖然母胎SOLO讓我不能對“丈夫車里的那支煙&妻子需要獨立的房間”感同身受，但并不影響我對此產(chǎn)生共情。

在我自私的理解里，喜歡重型機車的男人比起喜歡跑車的男人骨子里更加野性、叛逆。

而在我老媽的年代審美里，劉德華的《天若有情》和郭富城的光陽機車廣告，更是將男人與摩托搭配“帥的具象化”。

只是當視線轉(zhuǎn)向美國，男人與摩托的畫風則從“浪子”轉(zhuǎn)變?yōu)椤皝啽啤薄?/p>

當然，除了畫風，這些加入“摩托車俱樂部”的男人從屬的社會屬性，也會從“騎士”轉(zhuǎn)變?yōu)椤皫团煞肿印薄?/p>

沒錯，他們就是“摩托幫”，又被譯作“飛車黨”（OutlawMotorcycleGang）。

這個看似古早，在如今的美國仍舊龐大的群體，究竟如何從單純的摩托車愛好者交流群體，轉(zhuǎn)變?yōu)榫窖壑幸阅ν熊嚲銟凡孔鳛檠谧o，暗地進行販毒、色情行業(yè)壟斷、非法軍火交易等有組織犯罪活動的團體的？

近日上線流媒體，匯聚了在《沙丘2》吸粉無數(shù)的奧斯汀·巴特勒、“湯老師”湯姆·哈迪兩位男神，以及女神“小變態(tài)”朱迪·科默的影片《摩托騎士》可能會給你帶來一場較為全面的亞文化解讀。

01

在二戰(zhàn)的硝煙消散后，不少歸來的年輕戰(zhàn)士發(fā)現(xiàn)自己難以安于平凡的日常生活。

他們中的一部分人被創(chuàng)傷后應激障礙（PTSD）困擾，只有在信任的戰(zhàn)友身邊，才能找到一絲安全感和歸屬感。

還有些老兵難以適應現(xiàn)代社會的條框限制，苦尋不到自我定位。

為了解決這種精神上的空虛感，有人在自由的向往與公路上的馳騁之間找到了平衡。

于是，這些昔日的戰(zhàn)友匯聚一堂，以摩托車愛好者的身份，紛紛加入或創(chuàng)建了眾多的摩托車俱樂部——這種生活讓他們重溫了戰(zhàn)時的緊張與刺激。

與其他主流黑幫不同，這些摩托幫的初衷并非為了方便有組織地犯罪。

這些俱樂部中，大多數(shù)成員都是真正的摩托車愛好者，活動內(nèi)容多為鄰里之間的共騎或集市購物，規(guī)模較大的俱樂部甚至還會贊助體育賽事或摩托車拉力賽。

例如，美國最古老的公路賽車俱樂部——美國摩托車手聯(lián)合會（AFM）便是由紐約摩托車俱樂部和阿爾法摩托車俱樂部合并而成，這兩家俱樂部都有著悠久的歷史和正統(tǒng)的活動。

這些俱樂部吸引了許多喜歡復古機車的騎士，他們直爽的性格和豐富的作戰(zhàn)經(jīng)驗，無疑契合了美式英雄主義的情結(jié)，也帶有幾分現(xiàn)代西部牛仔的風味，因此吸引了眾多人加入。

只是隨著摩托車幫的影響逐漸擴大，其成員結(jié)構(gòu)也變得更加復雜，似乎也印證了“權力讓人腐化”的真理。

1947年7月4日，一場在加州霍利斯特鎮(zhèn)舉辦的摩托車賽車活動中，由于酒精的作用，一些摩托車手失控引發(fā)了一場騷亂，造成了與當?shù)鼐旌褪忻裰g的大混戰(zhàn)，至少造成了50人受傷。

這一事件在媒體的炒作下，引發(fā)了全美的轟動，也加深了公眾對這一亞文化群體的負面印象。

這次的暴力事件，也讓那些不羈的摩托車手曾經(jīng)自豪的“1%”象征的標簽開始逐漸變質(zhì)。

隨著時間的推移，這些被標記為“1%”的摩托車社團不僅僅是騎行聚會，他們的行為逐漸涉足販毒等違法活動，并逐漸演化出獨特的摩托車幫派文化。

而馬龍·白蘭度主演的1953年的那部《飛車黨》正式改編自此次事件，其塑造的摩托車手形象由于過于英俊瀟灑，對當時的年輕人帶來了意想不到的“有毒的吸引力”。

某種程度上來說，可能不亞于1996年的《古惑仔》對于當時內(nèi)地青年的影響。

——不僅吸引了那個時代更多年輕人的加入，也在無意間觸發(fā)了更高的犯罪率。

02

在《摩托騎士》里，湯老師所飾演的Johnny，這個擁有著體面工作和家庭的男人，而其創(chuàng)建Vandals摩托車俱樂部的契機，就是因為在觀看了《飛車黨》后深受影響。

在這里需要特別說明的是，該片拍攝雖然改編自丹尼·萊昂1967年出版的新聞攝影集《TheBikeriders》，但影片中這個名為Vandals的芝加哥摩托車俱樂部是虛構(gòu)的。

在俱樂部創(chuàng)建后，Johnny憑借足夠的智慧和手腕，鞏固了自己的領導地位，帶領俱樂部逐漸壯大。

當他遇到了一個年輕、忠誠且率性的騎士后，便深深地被其身上虛無主義的特質(zhì)所吸引，并試圖說服其成為自己的繼任者。

這個年輕且有魅力的騎士便是由奧斯汀·巴特勒飾演的Benny。

Benny是一個典型的“魔鬼式”騎士，具有強烈的個人主義色彩和反叛精神。

雖然他的家庭背景在該片中并未詳細揭露，但通過他的行為和交往可以感受到一種深刻的孤獨感和無歸屬感，這些都可能是他加入摩托車幫派的原因。

Benny的性格也帶有一定的虛無主義，他似乎對未來沒有太多的計劃，更多是活在當下。

這種性格使他在摩托車幫派中非常受歡迎，他的忠誠和勇敢為他贏得了許多朋友的尊敬和敵人的畏懼。

某種程度上來說，Johnny不僅是他的領袖，也是對其“父權”的象征，這種關系也深化了Benny的內(nèi)在沖突和忠誠的挑戰(zhàn)。

有趣的是，在影片中Johnny與Benny之間的關系帶有一種明顯的同性戀色彩，這在Johnny試圖說服Benny成為他的繼任者的鏡頭中表現(xiàn)得尤為明確——他們的親近程度突破了常規(guī)的異性戀界限，讓觀眾可以充分地感受到這種非同尋常的情感深度。

看得出這樣的氛圍是該片的編劇兼導演杰夫·尼克爾斯刻意為之——這也是《摩托騎士》在同題材類別（如《混亂之子》）中獨樹一幟的原因，在處理這些細節(jié)上，他也展示了作為獨立電影人極大的巧思和勇氣。

03

當然，《摩托騎士》并不是一部同性戀影片，因為在Johnny與Benny之間，還有著一位本片最關鍵的人物，由朱迪·科默飾演的女主Kathy。

通常，女性角色在摩托車題材的影視劇中往往被邊緣化，戲份不多，且工具人屬性嚴重。

但杰夫·尼克爾斯在本片中打破了這一常規(guī)，選擇以Kathy的視角作為影片的主導線索。

事實上，該片的整個故事是通過女主Kathy的視角來展開的。

故事的序幕便由她的訪問帶入，這樣的女性視角也為該類型影片提供了全新的切入點。

Kathy對于Vandals摩托車俱樂部顯然是位“局外人”，但Benny與Kathy的關系，對故事發(fā)展的走向卻尤為重要。

她的存在不僅挑戰(zhàn)了摩托車團伙內(nèi)部的男性主導的社交環(huán)境，還微妙地影響了Benny與Johnny之間的關系。

——Johnny希望Benny成為自己的繼承人；

而Kathy卻希望Johnny安定下來，成為自己的男人。

至于Johnny？

他似乎什么都不想做，只想開著自己的摩托感受自由。

朱迪·科默以其尖銳且地道的中西部口音，將kathy這一傳統(tǒng)妻子角色的內(nèi)在演繹得令人印象深刻。

即便湯老師的“舒適區(qū)本色出演”和奧斯汀·巴特勒的“問題男孩”同樣表現(xiàn)得也十分出色，也絲毫沒有掩蓋她的光芒。

《摩托騎士》以一種凌亂而跳躍的敘事手法，展現(xiàn)了摩托車文化在20世紀60年代近十年的風云變遷。

電影開場部分極具沖擊力，觀眾幾乎立即被卷入了摩托車幫派的狂熱與魔力之中——當Benny第一次騎著摩托車帶Kathy出游，穿梭在城市的街道之間，風吹散他們的發(fā)絲，場面頗具詩意，且打動人心。

在Johnn帶領下，摩托車團伙失控的從一群追求自由和兄弟情誼的邊緣群體，逐漸演變成了一個涉及暴力和犯罪的臭名昭著的幫派。

更可怕的是，隨著新成員的加入，老一代與新一代之間的矛盾也日益尖銳。

這種內(nèi)部的權力斗爭和角色的轉(zhuǎn)變也揭示了一個令人不安的真相：一旦暴力成為團隊的一部分，它就像病毒一樣蔓延，無法被遏制。

我們通過這個“摩托車俱樂部”演變?yōu)椤澳ν熊噹团伞钡墓适拢靡愿Q見這些被邊緣化的人們?nèi)绾我蛳嗨频臒崆榫奂谝黄?，形成了一個緊密的社區(qū)，甚至可以稱之為一個家庭的“亞文化體系”的形成。

從更廣泛的社會文化背景來看，該片甚至還涉及了20世紀的美國50~70年代初的文化變遷。

在這個過程中，美國經(jīng)歷了從純真到失落的轉(zhuǎn)變，這種變化不僅發(fā)生在國家層面，也深刻影響了摩托車俱樂部的發(fā)展軌跡。

該片有著借摩托車文化為錨點，深入探討男性群體的孤獨、幻滅，以及尋找個人意義和歸屬感的核心議題。

或許也正是因為這樣的“深度”挖掘目的，導演也刻意地通過削減過度的男性化和喧鬧元素，展現(xiàn)了其對摩托車文化的一種修正主義重新想象，并對男性間“正確的情感聯(lián)系”進行了深刻反思。

然而令人遺憾的是，隨著影片的深入，整個故事開始顯得力不從心。

整部影片缺乏對主要角色，以及他們形成這樣的世界觀的原因的深入挖掘。

尤其是女主人設的存在，幾乎完全可以稱之為“攝像頭女主”——雖然記者主要的采訪對象是Kathy，這個故事的主要人物和歷史也大多以Kathy的視角口述，但她最終也只是一個如同攝像頭一般記錄男主的工具，缺少了屬于自己的獨立意識與靈魂。